Хотя прошло всего 23 года с тех пор, как новаторский постапокалиптический триллер Дэнни Бойла «28 дней спустя» потряс зрителей, ожидание предстоящего сиквела «28 лет спустя» кажется невыносимым. Кто-то действительно будет против, если Бойл и сценарист Алекс Гарленд сократят хронологию на пять лет, чтобы представить это долгожданное продолжение?
Хотя «28 лет спустя» сохраняет визуальную интенсивность оригинала — который пугал как любителей зомби, так и mainstream-зрителей своими бегущими «заражёнными» и грубоватой цифровой операторской работой — новая часть расширяет повествование, контрастируя со скромными истоками первой ленты. После просмотра первых 30 минут я связался с Бойлом, чтобы обсудить его возвращение во вселенную вируса «Ярости».
«В этот раз мы использовали сверхширокоэкранный формат, — говорит Бойл IGN. — Мы хотели усилить напряжение первого фильма — эту тревожную скорость и физическую мощь заражённых. С таким широким кадром опасность может возникнуть отовсюду… ты постоянно сканируешь окружение».
С участием Аарона Тейлора-Джонсона, Джоди Комер и Альфи Уильямса, «28 лет спустя» сочетает эпический масштаб с камерными моментами персонажей, которые определили успех оригинала, а также новые пугающие способы изображения заражённых.
От изоляции пандемии к выживанию в эпоху Brexit
Со времени выхода «28 дней спустя» Бойл и Гарленд иногда возвращались к идеям сиквела (включая их роли исполнительных продюсеров в фильме 2007 года «28 недель спустя»). Бойл вспоминает, как годы спустя смотрел повторный показ в BFI, поражённый непреходящим ажиотажем аудитории.
«Это было откровением, — смеётся он. — Каждый раз, когда эта энергия всплывала, мы с Алексом brainstormили пути развития истории».
Хотя они рассматривали стандартные направления для сиквела — превращение вируса в оружие правительством, глобальные пандемии — ничто не находило отклика, пока реальные события не изменили их видение.
«Это стало не столько про расширение, сколько про интроспекцию, — объясняет Бойл. — Brexit особенно отразил наш нарративный сдвиг — изолированная Британия, сталкивающаяся с последствиями своих же действий. Время оказалось пророческим».

Фильм начинается с островного сообщества, отрезанного от вспышки на материковой части Британии, олицетворяя как буквальную, так и метафорическую изоляцию.
«Эти фильмы — не лекции, — уточняет Бойл, — но они отражают нашу коллективную психику. Зрители узнают неудобные истины под слоем ужаса».
Инновации через ограничения: от ручной DV до 20-камерных установок
Лоу-фай цифровая эстетика оригинала произвела революцию в жанре хоррора. Для сиквела Бойл и оператор Энтони Дод Мантл использовали столь же изобретательные техники — включая съёмку с нескольких ракурсов одновременно с помощью смартфонов.
«Технические ограничения рождают креативность», — утверждает Бойл. Одна революционная установка включала 20 синхронизированных iPhone: «Это партизанский «bullet time» — доступный, но ошеломляющий по эффекту».

Снятый в необычно широком соотношении 2.76:1 — обычно используемом для исторических эпопей — формат усиливает клаустрофобный ужас фильма. «Кадр заставляет вас искать угрозы», — объясняет Бойл. Инновационные установки крепили камеры к актёрам, дронам и специальным конструкциям, погружая зрителей тревожно близко к действию.
«В напряжённых сценах, — делится Бойл, — вы поклянётесь, что находитесь внутри происходящего — будь то ярость материнского инстинкта Джоди Комер или встреча с… скажем так, публика не готова к «голому альфа».
Где технические амбиции встречаются с человеческой драмой
Сотрудничество Бойла и Гарленда основано на слиянии визуальной зрелищности с эмоциональной глубиной. «Алекс вставляет во каждый сценарий кинематографические физические вызовы, — отмечает Бойл. — Наша задача — балансировать зрелище с правдой персонажей».

Многокамерные установки неожиданно помогли актёрской игре. «Опытные актёры расцветают, когда их выбивают из зоны комфорта, — ухмыляется Бойл. — Они спрашивают: «Где мой взгляд?», а мы отвечаем: «Везде».
«Великое повествование строит фикцию на отклике реального мира, — заключает он. — Этот фильм будет нарушать ожидания — порой жёстко — и поэтому он важен».