상위 25 개 뱀파이어 영화는 지금까지 순위가 매겨졌습니다

뱀파이어는 영화 초기부터 공포 영화의 필수품으로 신비 롭고 종종 끔찍한 존재로 청중을 사로 잡았습니다. Universal의 획기적인 드라큘라에 대한 획기적인 적응에서 Sparkly Romantics 및 Grotesque Monsters와 같은 현대 재창조에 이르기까지 뱀파이어는 수많은 반복을 통해 진화했습니다. 그들은 지속적인 호소에 대한 증거로 달빛 아래에서 박쥐 같은 날개, 달빛 아래로 펄럭이는 그림자를 계속 괴롭 힙니다. 여기서 우리의 목표는 여러 시대에 뱀파이어 영화의 크림 드 라 크림을 전시하여 수년에 걸친 공포 트렌드의 변화를 반영하는 것입니다.

이 목록을 컴파일하는 동안 우리는 Suck, Transfiguration, Byzantium, Blood Red Sky 및 Blade와 같은 개인적인 즐겨 찾기가 컷을 만들지 않았을 수도 있지만 뱀파이어 영화에 주목할만한 기여임을 인정합니다. 아래 선택을 탐색 한 후 댓글 섹션에서 최고 선택을 공유하는 것이 좋습니다. 뱀파이어 영화의 풍부한 태피스트리를 탐구하고 장르의 최고의 순간을 축하합시다.

25 최고의 뱀파이어 영화

26 개의 이미지를 봅니다

25. 뱀파이어 (1932)

Criterion은 Vampyr를 공포 클래식으로 올바르게 환영했습니다. 덴마크 영화 제작자 칼 테오도르 드레이어 (Carl Theodor)는 자신의 시간의 제한된 기술 자원을 활용하여 잊혀지지 않는 흑백 뱀파이어 미스터리를 만들었습니다. 영화의 자율적 인 그림자를 사용하면 초자연적 인 존재와 함께 유령의 존재와 함께 꿈 같은 분위기를 조성합니다. Nosferatu의 상징적 인 상태에 도달하지 못할 수도 있지만 Vampyr는 시각 효과와 섬뜩하고 혼란스러운 스타일의 야심 찬 사용으로 눈에 띄고 창의적 야망이 기술적 한계를 초월 할 수 있음을 증명합니다.

24. 비트 (2019)

브래드 마이클 엘모어의 비트는 뱀파이어 장르를 활기차고 세련된 테이크입니다. Diana Hopper가 묘사 한 카리스마 듀크가 이끄는 로스 앤젤레스의 치열한 여성 뱀파이어 그룹에 합류 한 Nicole Maines가 연기 한 트랜스 젠더 십대 소녀를 따릅니다. 이 영화는 강력하게 공명하는 페미니스트 메시지를 전달하면서 대담한 비주얼과 주제 깊이로 LA의 나이트 라이프의 본질을 포착합니다. 인디 뿌리에도 불구하고 비트는 진정한 스토리 텔링과 스릴있는 피의 장면으로 많은 현대 뱀파이어 영화를 능가합니다.

23. Nosferatu (2024)

Robert Eggers는 그의 열정 프로젝트 인 Nosferatu를 놀라운 기술적 능력과 잊혀지지 않는 분위기로 생생하게합니다. Jarin Blaschke가 제작 한이 영화의 영화 촬영법은 4 개의 오스카상 후보 중 하나를 얻었으며 Eggers의 세심한 세부 사항에 대한 헌신을 보여주었습니다. Bill Skarsgård의 위협 백작 Orlok으로의 변형은 Lily-Rose Depp의 매력적인 성능에 의해 보완되는 반면, Nicholas Hoult, Aaron Taylor-Johnson 및 Willem Dafoe는 Eggers의 고전적인 이야기에 대한 독특한 해석에 깊이를 더했습니다. Nosferatu는 Eggers만이 할 수있는 방식으로 아름다움을 공포와 혼합하는 고딕 걸작입니다.

22. Fright Night (2011)

Fright Night의 2011 년 리메이크는 사랑하는 1985 년 전임자 강도와 간격을 능가 함으로써이 목록에서 자리를 차지합니다. Colin Farrell의 협박 뱀파이어 Jerry Dandrige와 David Tennant의 코미디에 대한 묘사는이 버전을 차별화 시켰습니다. 원본의 실질적인 효과는 타의 추종을 불허하는 반면, 2011 년 영화는 다른 모든 측면에서 뛰어나서 처음부터 끝까지 끊임없는 약탈 경험을 제공합니다.

21. Bloodsucking Bastards (2015)

피를 흘리는 놈들은 영리하게 뱀파이어를 사무실 생활의 영혼을 배제하는 특성에 대한 은유로 사용합니다. 프란 크란츠 (Fran Kranz)와 페드로 파스칼 (Pedro Pascal)이 주연을 맡은 공포 코미디는 인간보다 더 효율적인 뱀파이어에 의해 오버런되는 영업 사무소를 따릅니다. 이 영화는 으스스한 워커 홀릭스 에피소드에서 마이크 판사 코미디와 비슷한 날카로운 풍자로 전환하여 언데드 기업 전쟁을 유머러스 한 비틀기로 전환합니다. 그것은 공포 코미디 팬들과 "Worksploitation"영화의 팬들에게 필수적입니다.

20. 잃어버린 소년 (1987)

Lost Boys는 십대 반란을 뱀파이어 신화와 조화시키는 전형적인 80 년대 공포 영화입니다. 가상의 마을 산타 칼라 (Santa Carla)에 위치한이 도시는 키퍼 서덜랜드의 카리스마 넘치는 뱀파이어 갱이 보드 워크를 공포에 빠뜨립니다. Joel Schumacher의 사치스러운 비전과 영화의 기억에 남는 메이크업 디자인은 공포와 스타일의 독특한 조화를 만듭니다. 잃어버린 소년들은 최고 수준의 감각과 잊을 수없는 캐릭터들에게 사랑받는 클래식으로 남아 있습니다.

19. 노르웨이 (2014)

노르웨이는 Eurotrash 미학을 뱀파이어에 대한 독특한 테이크와 혼합하는 모호한 보석입니다. Yannis Veslemes가 감독 한이 영화는 1980 년대 나이트 클럽을 배경으로 춤을 추면 죽을 것이라고 주장하는 뱀파이어를 따릅니다. 생생한 비주얼과 뮤직 비디오와 같은 시퀀스는 눈에 띄게 뱀파이어의 지식에 대한 신선하고 그루비 관점을 제공합니다. 노르웨이는 Veslemes의 예술적 야망에 대한 증거이며, 전통적인 것을 찾는 사람들을 위해 꼭 봐야 할 것입니다.

18. Cronos (1992)

Guillermo del Toro의 데뷔 영화인 Cronos는 중독과 영생의 주제를 탐구하는 뱀파이어에 대한 독특한 테이크입니다. 이 이야기는 불멸을 부여하는 황금 풍자를 중심으로 진행되며 젊은 론 일반인을 지원하는 역할을합니다. 뱀파이어에 대한 델 토로의 접근은 피의 양식과 인간의 상태에 관한 것이며, 미래의 괴물과 도덕에 대한 그의 탐험의 단계를 설정합니다. Cronos는 뱀파이어 장르에서 매력적이고 생각을 자극하는 항목입니다.

17. Blade 2 (2002)

Guillermo del Toro의 Blade 2는 전임자를 능가하는 드문 속편으로 뱀파이어 장르에 활기차고 끔찍한 비전을 가져옵니다. 이 영화는 화려한 풍경과 끔찍한 뱀파이어 생물의 배경 속에서 상징적 인 뱀파이어 헌터 인 블레이드 (Blade)로서 자신의 역할을 되 찾는 웨슬리 스나이프를 특징으로합니다. Del Toro의 시그니처 스타일은 실용적인 효과와 무시 무시한 미학에 중점을 둔 영화를 향상시켜 만화 적응 영역에서 눈에 띄게 만듭니다.

16. Stake Land (2010)

Stake Land는 뱀파이어의 지식에 대한 칙칙하고 묵시록 이후의 뱀파이어 뱀파이어의 뱀파이어에 대한 카운터로 풀려납니다. Jim Mickle이 감독 한이 영화는 Nick Damici가 연기 한 노련한 뱀파이어 헌터가 이끄는 뱀파이어에 감염된 영토를 탐색하는 생존자들을 따릅니다. 끊임없는 행동과 디스토피아 환경은 긴장하고 꽉 쥐는 이야기를 만들어 스테이크 땅을 뱀파이어로 사랑의 이익이되는 트렌드에 대한 강력하고 효과적인 반응으로 만듭니다.

15. 유일한 연인들은 살아 남았습니다 (2013)

Jim Jarmusch의 유일한 연인은 살아 남았습니다. 인디 록 감수성이 주입 된 뱀파이어에 대한 시원하고 명상적인 테이크입니다. Tilda Swinton과 Tom Hiddleston은 현대의 삶을 탐색하는 수세기 전의 뱀파이어로 매력적인 공연을 제공합니다. 이 영화는 중독과 사회적 부패의 주제를 탐구하며 반란을 느긋한 힙 스터 분위기와 혼합합니다. 살아있는 연인만이 뱀파이어 장르에 독특하고 세련된 추가로 예술적 감각과 매력적인 캐릭터 역학으로 축하합니다.

14. 30 일 밤 (2007)

David Slade의 30 일 밤은 어둠 속에 가려진 알래스카 마을에서 시청자들을 끊임없는 뱀파이어 포위 공격에 빠뜨리는 만화책 적응입니다. Josh Hartnett와 Melissa George는 Danny Huston의 끔찍한 뱀파이어 지도자에 대한 생존자들의 캐스트를 이끌고 있습니다. 이 영화의 그래픽 특성과 긴장된 스토리 텔링은 공포 영화에서 눈에 띄게 만들어 뱀파이어를 잠재 고객을 좌석의 가장자리에 유지하는 생존 시나리오에서 진정으로 무시 무시한 포식자로 선보입니다.

13. 간자 & 헤스 (1973)

Bill Gunn 's Ganja & Hess는 흑인 경험에 중점을 둔 실험적인 뱀파이어 로맨스입니다. 이 영화는 Duane Jones와 Marlene Clark을 Bloodlust의 애인으로, 뱀파이어를 사회적 투옥의 은유로 사용합니다. 샘 웨이 몬 (Sam Waymon)의 연상적인 점수와 함께 인종, 공포, 인간의 고통에 대한 생생하고 강렬한 묘사는 뱀파이어 영화에 심오하고 영향력을 행사합니다. Ganja & Hess는 장르에서 다양한 스토리 텔링의 중요성에 대한 증거입니다.

12. 뱀파이어와의 인터뷰 (1994)

뱀파이어와의 인터뷰는 뱀파이어 생활의 화려 함과 드라마를 보여주는 앤 라이스의 소설에 대한 무성하고 방종하는 적응입니다. Tom Cruise와 Brad Pitt는 각각 카리스마 적 Lestat와 상충 된 루이스로 매력적인 공연을 제공합니다. 스페인 루이지애나에서 파리의 Théâtre des 뱀파이어에 이르기까지 영화의 사치스러운 환경은 Best Art Direction으로 오스카상을 수상했습니다. 뱀파이어와의 인터뷰는 장르에서 눈에 띄는 뱀파이어 신화에 대한 화려하고 풍부한 상세한 탐구입니다.

Anne Rice의 The Vampire와의 인터뷰는 2022 년에 발표 된 별도의 TV 쇼이며, 같은 이야기를 다른 이야기를 제공합니다.

11. 황혼부터 새벽까지 (1996)

황혼부터 새벽까지는 범죄 스릴러에서 뱀파이어로 가득 찬 공포 축제로 완벽하게 전환되는 거친 타기입니다. Robert Rodriguez가 감독하고 Quentin Tarantino가 저술 한이 영화는 George Clooney, Juliette Lewis 및 Tarantino 자신의 기억에 남는 공연을 선보입니다. Salma Hayek의 매혹적인 댄스와 함께 상징적 인 Titty Twister 장면은 뱀파이어와의 모든 전투를위한 무대를 설정합니다. 황혼부터 새벽까지는 뱀파이어 영화의 다양성을 보여주는 스릴 있고 재미있는 장르가 혼합되어 있습니다.